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Altia | 22nd Jan 2012, 8:00 PM | 樂動聆心 | (515 Reads)

恐怕是這世界上最多人認識的同人曲子,只是你知道出自哪張大碟和那個團體嗎?

談起同人,除了壞蘋果以外,大家對於同人音樂有什麼印象?

雖則大家接觸最多的,可能就是同人的畫冊、同人本,但對於同人音樂的接觸,或許不算太多。實際上,動畫和同人音樂之間的交雜——也並不是說沒有,就只是因為兩者之間的交叉點太少,故此不少人,如同筆者一樣,甚少會有機會接觸同人音樂而已。

而同人界的音樂,最主要有幾個特色:
1. 團體/編曲家為主、主唱輪替
2. 無邊無際的曲風
3. 純音樂的專輯是常有的事情

質量方面的問題後續,這邊先來聊一下幾個筆者覺得存在的特色——

1. 團體/編曲家為主、主唱輪替
首先,一個相當決定性、定義了同人音樂和動漫音樂的地方,在於曲子的架構。拿一個常見的、大家必然會認識、或者是聽過的例子為這裡說明。片霧烈火曾經替寒蟬主唱過一首名叫做「why or why not」的名曲,儘管筆者很想吐槽片霧小姐那不知道在唱什麼的英文——而一般來說,我們所認識的歌手、或者是說,直接掛名在曲子之上的那個代表人,是片霧烈火,因為表界的音樂中,我們會將唱歌的那個人,視作是曲子當中最重要的一部分,而曲子的掛名、賣出、收錢和擁有版權的,也自然是唱歌的片霧烈火了。

只是,在同人界內,由於歌手大部分時候都沒有一個固定的團體、主唱的團體,發行曲子的也未必必然是歌手本體,因此當在替曲子掛名的時候,大部分的編曲家會將團體的名字、編曲家的名字,用作掛名。比如說上面片霧烈火的曲子,一般在同人界之內會變成「大嶋啓之 ft. 片霧烈火 – why or why not」——因為曲子的作曲和編曲家,正正就是大嶋啓之在同人界內,一般頒布的名義/責任者,會擔當起掛名的角色,此處的掛名人也會從片霧烈火變成大嶋啓之了。

又再舉一個例子,不少團體下其實沒有永恆的主唱;輪替的主唱,可以說是同人界的一大特色。固然不少團體或許會有其「御用」的歌手,或者是和團體友好的歌手,但更多的是編曲家隨著曲子而選擇適用的歌手,唱出自己的編曲,也因此其實筆者很難將歌手定型成某種編曲——畢竟歌手在每個團體的發揮都不同,又接上面的例子來發揮,每當片霧烈火從自家的團體、轉到另一個新團體,參加他人的作品,曲風和風格也會隨著團體而轉變——換句說話說,片霧烈火沒有一個固定的風格(但她固然有擅長的曲風)——因為片霧烈火不是主導唱歌的歌手,她只是負責唱曲的歌手而已,所謂的風格和曲風,也應該只是歸類到編曲的團體身上啊。

2. 無邊無際的曲風
剛才提及到編曲的曲風轉變,實際上,其中一個在同人界內頗大的特色和優點,在於包容和並濟。

同人音樂,不管是原創和任何類型的同人曲子,除了只是單純出自於同好的衝動而出現外,因為同人音樂的大家,大多不受銷量和質量限制,故此大多數的曲風商業味道會比較輕,曲風也不會局限在Pop、Rock、電波這幾個動漫曲子常見的框架之內。舉出一個大家都一定認識的歌手,作為此處的例子吧。やなぎなぎ除了是一名浮動的演唱歌手,會參加其他團體的演出外,やなぎなぎ本人亦有其自己的團體(自己一手包辦編曲、寫詞唱曲的團體corleonis),以及是和Annabel 組成團體Binaria——但不管是Binaria還是說やなぎなぎ本體的團體,兩者都可以說是被筆者歸類成氛圍音樂——而氛圍音樂,在動漫界其實並不算多人支持,最起碼拿著上面提及的例子而聆聽,各位朋友也未必對此有所感覺吧?

同人界的包容性、相容性是極強的。不少動漫音樂界少見的曲風,比如說不太備受重視的電音(Alstroemeria Records、East New Sound、Sound Online)、電波(IOSYS、最近剛解散的Yellow Zebra)、民族(VEGRENCY/志方あきこ、已經解散的TieLeaf——霜月遙主演的Arcane753、SnowBlanc/みとせのりこ)、物語音樂(少女病、Sound Horizon)、Band(MintJam、岸田教団 & THE 明星ロケッツ)、Gothic Rock(Asriel、六弦アリス)——以及是筆者很喜歡的Blues/Jazz/New Age(發熱巫女、FELT)、Pop(豚乙女、凋叶棕)。當然筆者在上面舉出的,其實都只是一些老牌、而相當多人認識的團體;實際上,要另外開一片文,每個樂團另外寫個一萬字,也不成問題,不過筆者自問沒這種能力寫,再說筆者一直認識的都只是很淺層的歌手和樂團——不少知其名、聽過一些曲子就沒深究了,寫得不夠多還請多多寬限。
同人界,除了是一個讓同好提供分享音樂的平台外,藉由同人界而登錄動漫和遊戲界、接軌的歌手其實也有不少。一個知名的例子是Sound Horizon,另一個還算成功的例子是志方、以及是近期不多見,但2011年很積極投入的のみこ——當然,不太成功、變成One Hit Wonder的例子也佔了不少,比如說岸田教團(Vocal:Ichigo)、藤原鞠菜這類型的歌手和團體,雖則動漫界登陸不太成功、但總算有嘗試過,也證明了在同人,什麼都有可能發生了。w

3. 純音樂的專輯是常有的事情
一個表界絕對不會出現、又或者只會出現在國際級演奏家,但在同人界內相當流行的,是Arrange 和純音樂專輯。撇除所有的原創曲子和Image Album,同人界的不少音樂來源,都是來自時令的新番、動畫作品,又或者是出自於禦三家(分別是龍騎士07的作品、東方、打字月)的純音軌之內。

說到這裡,又要說一下禦三家為什麼會被譽為禦三家——由於禦三家的創作者,在開始之際已經說明了創作者可以自由取用自己的作品,做二次創作而無需申請(一般的二次創作曲目,都要先和版權擁有人申請、獲得相關的批准,也曾經發生過由於版權管理人不批准,結果做好的新譜要在一天內重做的慘事),在當事人已經推廣的情況下,禦三家系的創作也因此而盛行,佔了同人創作的大部分——當然,同人作品也會隨著時間的而變遷,比如說最近流行的魔法少女小圓(TAMusicまど☆マギ フィナーレ)、在04 年同人開始發展時相當流行的Key社遊戲的Arrange(就連香港也不乏這類型的同人碟XD)、甚至說某些遊戲名作(DQN、惡魔城)的Arrange也不足為奇——而不管是三大同人、還是說這邊的Arrange,其實彼此都有一定分量是純音樂的編曲和新譜,這種在表界吃力而不討好的事情,在同人界卻是有著一定程度的支持呢。

同人界的魅力所在

儘管筆者有定期接觸動漫曲子,但真正吸引筆者的,始終還是同人界的內容。相對於動漫界能容許不太懂得唱歌、因為角色、因為有名氣而出碟的聲優來說,你可以說同人界是以歌手實力掛帥的樂壇(當然,IOSYS是一個著名的特例,不過是一個相當有趣的特例),也甚少會出現單純因為名氣而發碟的歌手——因為歌手的名氣,很多時候其實都是和實力掛鉤——而這點已經難以在今日的音樂界找到。儘管筆者不能——也不會無知而武斷地說誰誰誰不會唱歌,但無疑動漫界的曲子質量比較參次,不少歌手也會因為角色效應、歌手名氣甚少被市場淘汰,這點卻是一個事實。

同人界是一個雜散場,內裡包含著無數的可能性,而這正正就是動漫曲子世界不能比上的地方。同人界內的曲風多,受眾多而廣,每次聽一個新團體,總有一種新的感覺發掘——對比起商業味道比較重的動漫界來說,同人音樂正好有著這種優點吧。

下篇介紹?
幾個筆者喜歡的歌手吧。

筆者自問沒能力寫編曲家的總結,這點留給有心人好了。再說本文大多都是新手向的內容,稍微有接觸過同人,其實已經知道上面的東西。

不過為著歌手,筆者倒是可以就名氣,介紹一下歌手的去向……